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CORSI DI STRUMENTI AD ARCO
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Violino |
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FRANCESCO
DE ANGELIS |
(02
-
06 agosto) |
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Francesco
De Angelis è violino solista e Konzertmeister del Teatro alla Scala e
della Filarmonica della Scala. Si è imposto come uno dei musicisti di
maggiore talento del panorama musicale internazionale, molto apprezzato
dalla critica. Le sue esecuzioni sono caratterizzate da un inconfondibile
suono romantico che esprime il culto del bel canto, unito al rigore della
grande tradizione strumentale mitteleuropea. L'artista ha iniziato lo
studio del violino a sei anni con Giovanni Leone, erede della grande
scuola di Pablo Sarasate. |
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Ha poi partecipato giovanissimo ad una delle
piu' importanti manifestazioni musicali italiane, la "Rassegna
giovani violinisti" Città di Vittorio Veneto, vincendo il primo
premio per tre volte negli anni 1982, 1984 e 1985. Su suggerimento del
solista Jean-Jacques Kantorow entra nella "Académie de Musique Tibor
Varga" di Sion (Svizzera), dove inizia il perfezionamento seguito dal
Maestro Tibor Varga. A diciannove anni vince il posto di co-leader
nell'orchestra del Teatro alla Scala. Nel 1993 vince il 1° premio,
assegnato all'unanimità, al 21° Concorso Nazionale di Violino, Città di
Vittorio Veneto. Nel 1995 vince l'audizione come primo violino di spalla
dell'Orchestra del Teatro La Fenice a Venezia. Nel 1998, al concorso
internazionale per violino di spalla del Teatro alla Scala, viene scelto
da Riccardo Muti a ricoprire il ruolo di Konzertmeister nell'Orchestra
d'Opera e della Filarmonica della Scala. Francesco De Angelis ha
collaborato con i più grandi direttori d'orchestra, tra i quali: Daniel
Barenboim, Gary Bertini, Semyon Bychkov, Riccardo Chailly, Myung-Whun
Chung, Colin Davis, Rafael Frühbeck de Burgos, Charles Dutoit, Gianandrea
Gavazzeni, Valery Gergiev, Carlo Maria Giulini, Paavo Jarvi, Lorin Maazel,
Riccardo Muti, Georges Pretre, Gennady Rozhdestvensky, Wolfgang Sawallisch,
Georg Solti, Jeffrey Tate e Yuri Temirkanov. Ha partecipato al progetto in
sostegno della pace "Vie dell'amicizia" del Ravenna Festival e
ha suonato con la Filarmonica della Scala, sotto la direzione di Riccardo
Muti, in alcune città simbolo: Sarajevo (luglio 1997), Beirut (luglio
1998), Gerusalemme (luglio 1999), New York a Ground Zero, nel primo
anniversario della caduta delle Torri gemelle (settembre 2002) e a Damasco
(luglio 2004). Nel 2003 è stato invitato personalmente da Valery Gergiev
a San Pietroburgo e a Mosca come unico rappresentante italiano nella
"World Orchestra for Peace". Come solista ha suonato in alcune
tra le più prestigiose sale da concerto del mondo, tra le quali Gasteig
di Monaco di Baviera, Bachzaal di Amsterdam, Conservatorio di Parigi,
Rockfeller Center e Guggenheim Museum a New York, Reiss-Engelhorn Museo di
Mannheim. Si è esibito con l'Orchestra di Euskadi, la "Tibor Varga"
Chamber Orchestra, l'Orchestra di Padova e del Veneto, l'Orchestra
Filarmonica della Scala, sotto la direzione di Riccardo Muti. Nella
stagione 2005-2006 della Filarmonica della Scala ha eseguito il Concerto
di Glazunov in La min Op. 82 sotto la direzione di Semyon Bychkov,
ottenendo uno straordinario successo di pubblico e il consenso della
critica. Altrettanto intensa è la sua attività nel campo della musica da
camera con solisti di prestigio, tra i quali Enrico Dindo, Massimo Quarta,
Jean-Jacques Kantorow, Tibor Varga e i Solisti dei Wiener Philarmoniker.
Francesco De Angelis si dedica anche all'insegnamento. E' docente
nell'"Académie de Musique Tibor Varga" a Sion (Svizzera) e
tiene masterclasses in Francia, Giappone, Italia e Svizzera. L'artista
suona il violino G.B. Guadagnini, Torino 1783 "Ex Kleynenberg",
concesso dalla Fondazione Pro Canale di Milano. |
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Il
programma prevede tre lezioni individuali di un' ora per ogni
iscritto e la possibilità per tutti di assistere alle lezioni
degli altri allievi. I corsisti che desiderano partecipare ai
concerti serali eseguendo brani per violino e pianoforte, devono
indicare il repertorio che intendono eseguire nella domanda di
iscrizione.
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Quota
di frequenza del corso: Euro 250,00
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PASQUALE
PELLEGRINO |
(30 Luglio – 8 Agosto ) |
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Ha
svolto gli studi musicali presso il Conservatorio (G. Verdi) di Torino
diplomandosi col massimo dei voti e lode, sotto la guida di E. Pierangeli.
In seguito ha frequentato corsi di perfezionamento all'Accademia Musicale
Chigiana di Siena (Maestri S. Accardo e R. Brengola) a Città di Castello
(R. Brengola) e per tre anni al Conservatorio di Ginevra dove, sotto la
guida del M° Corrado Romano ha conseguito il 1° premio con distinzione
all'esame di virtuosità. |
Dal 1972 al 1977 ha occupato il posto di 1°
violino presso l'orchestra sinfonica della Rai di Roma e dal 1977 al 1979
è stato il 1° violino dei Solisti Aquilani. Ha svolto un'intensa
attività cameristica e solistica con I solisti di Torino, il Quartetto
Cecilia di Roma, i Virtuosi di Roma,Quintetto Fauré, partecipando a
festivals importantissimi in America (Marlboro) e Italia (Spoleto e Napoli
per le Settimane Internazionali di musica da camera collaborando con
artisti di fama mondiale (R. Serkin, S. Accardo, P. Carmirelli, B.
Giuranna, L. Lessona, E Ayo, Uto Ughi, B. Canino, il Quartetto Academica e
il Quartetto Beethoven). Dal 1980 fa parte del complesso I Musici ed è
docente di violino presso
il Conservatorio S. Cecilia di Roma. |
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Quota
di frequenza del corso: Euro 200,00
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ORIETTA
SARTORI
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(01 – 08 Agosto ) |
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Si
è diplomata in violino al conservatorio “S.Cecilia” di Roma con il
maestro A.Pelliccia e si è perfezionata con il M° R.Brengola. Svolge una
intensa attività concertistica come solista e come camerista collaborando
con Istituzioni quali l’Accademia Barocca, la Synphonia Perusina,
l’Unione Musicisti di Roma, l’Accademia
Nazionale di S.Cecilia,
il Festival Barocco di Viterbo e Gli incontri Musicali Romani.
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Vincitrice assoluta dei concorsi banditi
dal Teatro
dell’ Opera di Genova e
da
quello
di Roma, ha curato la trascrizione
e la revisione di musiche del periodo barocco.Specialista nella
formazione didattica per l’insegnamento del violino nelle scuole
secondarie e nei Conservatori, si interessa anche da anni al superamento
delle difficoltà tecniche e posturali nello studio degli strumenti ad
arco, al fine di coniugare l’efficacia musicale dell’esecuzione con
l’eliminazione di disturbi fisici e di malattie professionali E’ titolare di una
cattedra di violino al Conservatorio “S. Cecilia” di Roma. Ha
fondato ed è direttore artistico del gruppo strumentale “Archomelos”
di Roma.( orietta.sartori@live.it
)
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Quota
di frequenza del corso: Euro 200,00
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ORAZIO
VICARI
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(14 – 20 Luglio )
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Siciliano
residente a Roma, ha studiato nei Conservatori di Milano e Roma,
diplomandosi in violino sotto la guida del M° Pelliccia e in
viola con il M° Ghedin, riportando il massimo dei voti. Ha
seguito i corsi di perfezionamento di Musica d’Insieme
all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Roma, diplomandosi
sotto la guida di R. Brengola. Ha ottenuto il diploma di merito
all’Accademia Musicale Chigiana e, nel 1982, ha vinto il premio
Peterlongo per il miglior complesso di musica da camera. |
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Ha
fatto parte di numerosi complessi cameristici e sinfonici, tenendo
concerti in Svizzera, Austria, Germania, Francia, Spagna, Portogallo,
Regno Unito, Europa dell’Est, Nord e Sudamerica, Medio ed Estremo
Oriente. È titolare della cattedra di violino presso il Conservatorio
A. Casella – L’Aquila. Dopo aver fatto parte dell’Orchestra
Sinfonica della RAI di Roma sino alla sua drammatica chiusura nel
1994, si è dedicato ad una grande attività di divulgazione con i
complessi dei Musici Veneziani ed i Virtuosi d’Opera con i quali ha
al suo attivo oltre mille concerti. Parallelamente all’attività
accademica ha svolto per trent’anni intensa attività nel mondo
delle colonne sonore e della discografia professionale leggera. Negli
ultimi anni si è dedicato all’approfondimento della didattica
pre-accademica. Possiede antichi strumenti italiani
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RAFFAELE
DE SANIO
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(13 – 20 Luglio )
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Ha
iniziato gli studi di violino presso il Conservatorio di musica
"U. Giordano di Foggia sotto la guida del M° Giuseppe
Francavilla, proseguendoli con il M° Riccardo Pellegrino presso
il Conservatorio di Musica "L. Refice" di Frosinone
con il quale si è diplomato.
Si è in seguito
perfezionato con il M° Julio Hamza e il M° Carlo Chiarappa e
diplomato in Viola presso il Conservatorio di Musica "N.
Rota di Bari. |
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Vincitore
di diversi concorsi nazionali e
primo idoneo al Concorso per violino presso il Teatro San Carlo di
Napoli.
Grazie alle sue
spiccate qualità virtuosistiche, ha subito intrapreso una brillante
attività concertistica che lo ha portato ad esibirsi in qualità di
solista per le più importanti
istituzioni concertistiche italiane ed estere.
Fondatore e direttore artistico dell'orchestra da camera di capitanata
"L'Estro Armonico"
è violino solista del gruppo "Strauss Konzert ", componente
del quartetto d'archi del
teatro Petruzzelli di Bari e del complesso da camera "I Solisti
Dauni".
Già 1° violino di spalla presso l'orchestra Sinfonica della
Provincia di Lecce e del teatro Petruzzelli di Bari, con la quale ha
partecipato alle numerose tournèe
all'estero.
Ha suonato, con varie orchestre, l'Orchestra "A. Scarlatti"
di Napoli, l'Orchestra sinfonica dell'istituzione concertistica
Abruzzese ricoprendo sempre il ruolo di 1° strumento.
Attualmente collabora in qualità di 1° Violino di spalla con diverse
orchestre italiane,
come l'Orchestra Sinfonica della
Provincia di Bari, l’Orchestra sinfonica di
Puglia e Basilica, l’Orchestra Internazionale
d'Italia,l’Orchestra Filarmonica
di Salerno,
l’Orchestra sinfonica del Conservatorio “U. Giordano” di Foggia,
l’Orchestra da Camera
musica Judaica, ecc.
Ha al suo attivo varie
registrazioni su Cd in qualità di Violino solista..
E' titolare di Cattedra di violino, presso il Conservatorio di musica
“U. Giordano” di
Foggia e tiene corsi di perfezionamento musicale e formazione
orchestrale presso
importanti istituzioni.
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Quota
di frequenza del corso: Euro 200,00
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Viola |
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MARGOT
BURTON |
(30 Luglio – 8 Agosto ) |
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Diplomata
e laureata a Toronto (Canada), si perfeziona successivamente in
Italia con Bruno Giuranna. Ha ricoperto il ruolo di Prima
Viola nelle orchestre dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia di
Roma, del Teatro dell'Opera di Roma e del Teatro San Carlo di
Napoli. Ha fatto parte di importanti gruppi da
camera quali "I Virtuosi di Roma" , "i Solisti
Aquilanie" ed il "Gruppo Musica d'Oggi". Ha
partecipato a numerosissime "prime esecuzioni" anche di
brani a Lei espressamente dedicati.
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Attualmente è docente di Viola
al Conservatorio "Santa Cecilia" di Roma e Violista de
"I Solisti di Roma" e di "Roma
Sinfonietta". Numerosi suoi allievi sono risultati
vincitori di Concorsi Nazionali ed Internazionali.
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Quota
di frequenza del corso: Euro 200,00
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Violoncello
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Violoncello
e Musica da Camera per archi
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ANDREA
CAVUOTO
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(2
- 8
Agosto)
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Andrea Cavuoto,
romano, si diploma in violoncello nel 1992 sotto la guida del M°
Alfredo Stengel. Dopo aver collaborato con l’Orchestra Sinfonica
dell’Accademia di Santa Cecilia, entra a far parte
dell’Orchestra Sinfonica di Milano “Giuseppe Verdi” come primo
violoncello nel settembre 1993, posizione che manterrà sino
all’agosto 1999. |
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Nel frattempo studia per qualche anno con il M°
Michael Flaksman in Mannheim e in Portogruaro, musica da camera con
il M° Rocco Filippini e segue una master-class in repertorio
sinfonico presso il Conservatorio di San Pietroburgo. Successivamente
intraprende un ciclo di studio con il M° Marco Scano, e
contemporaneamente inizia a collaborare con diverse istituzioni come
l’Orchestra della Rtsi di Lugano, Orchestra del Teatro e Orchestra
Filarmonica della Scala di Milano, Orchestra di Padova e del Veneto
(solo), Orchestra dell'Accademia della Scala (solo), Orchestra
Nazionale della Rai di Torino, Orchestra del Teatro Regio (solo) e
Filarmonica del Teatro Regio di Torino (solo), Orchestra Haydn di
Bolzano (solo), Teatro Regio di Parma, Teatro Lirico G. Verdi di
Trieste (solo), i Pomeriggi Musicali di Milano (solo), Orchestra
Sinfonica di Roma (solo), Orchestra Sinfonica del Friuli
Venezia-Giulia (solo), l’Ensemble Asanisimasa di Rimini (solista),
l’Orchestra B. Maderna di Cesena, l’Orchestra Filarmonica
Italiana (solo), l’Orchestra Sinfonica di Savona (solo),
la United Europe
Chamber Orchestra (solista), il Divertimento Ensemble, l’Icarus
Ensemble di Reggio Emilia (membro stabile), Ensemble Risognanze di
Milano, Accademia Bizantina. Partecipa come solista nella produzione
“La vita è sogno” per il Piccolo Teatro di Milano sotto la
regia di Luca Ronconi, eseguendo dal vivo improvvisazioni in live
electronics. Nel marzo 2000 si reca in Brasile per collaborare per 9
mesi con l’Orchestra Sinfonica dello Stato di San Paolo su diretto
invito del M° John Neschling. Ha partecipato alla produzione di
“Buffa Opera”, ancora per il Piccolo Teatro di Milano, con la
partecipazione di Antonio Albanese, su musiche di Luca Francesconi.
E’ consolidata la collaborazione con Agon, un importante centro di
produzione musicale elettronica di Milano. All’attività
orchestrale, Andrea Cavuoto affianca quella solistica con
l’orchestra (Orchestra Filarmonica di Bacau, Romania, Orchestra
Verdi, Orchestra Regionale del Lazio, Orchestra Benedetto Marcello,
UECO, Orchestra Filarmonica Italiana, Collegium Artis, etc.) e col
pianoforte (al fianco di Enrico Meyer), e quella cameristica nelle
formazioni di trio e quartetto, impegni che lo hanno condotto ad
esibirsi in tutta Europa, a Cuba ed in alcuni Paesi dell’America
Latina. Durante l’estate 2003 è stato violoncellista residente
per tutta l’attività di musica da camera del Festival di Erl
(Austria), sotto la direzione artistica di Gustav Kuhn. Collateralmente
all’attività artistica, Andrea Cavuoto si occupa di divulgazione
musicale su diversi fronti. E’ pluriennale la sua attività di
estensore di programmi di sala, in particolare per l’Orchestra dei
Pomeriggi Musicali e per
la Società
dei Concerti di Milano. Scrive di musica su diverse riviste e svolge
attività critica in campo discografico. E’
titolare della cattedra di violoncello presso
la Scuola Civica
di Musica di Corsico (Milano). Pubblica
per le case editrici Carisch, Zecchini e Sonzogno.
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Violoncello
e Musica da Camera per archi
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con
particolare riferimento al trio col pianoforte
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livia
rotondi
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(02
-
06 agosto)
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Livia
Rotondi si
è affermata sulla scena internazionale come violoncellista di
talento e di grande eclettismo musicale. Fin dall'infanzia
sviluppa le sue doti artistiche spronata dalla madre Giuliana
Albisetti nota arpista di grande fama e dal padre Umberto
Rotondi compositore, entrambi docenti al Conservatorio
Giuseppe Verdi di Milano. Si
è diplomata giovanissima al Conservatorio G.Verdi di Milano
con il massimo dei voti. |
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Ha
proseguito la sua formazione strumentale partecipando a diversi
corsi di perfezionamento con R.Filippini (vincitore al Concorso di
Ginevra) all’Accademia 'W.Stauffer' di Cremona, M.Scano (già
Primo Violoncello alla Scala di Milano), A.Meunier, S.Moses,
M.Horstein, e con il M° J.L.Petit sulle tecniche contemporanee.
Livia Rotondi possiede un vasto repertorio che
spazia dal Settecento alla musica di oggi, con particolare dedizione
ai testi di musica da camera, passione già coltivata in età
accademica; ha frequentato i corsi di musica da camera del M°
P.N.Masi, con il Trio di Parma, il Trio di Trieste, all’Accademia
Musicale Chigiana di Siena nell’estate '98 dove ha conseguito
Diploma di Merito e borsa di studio, ad Hartberg, Pinerolo e all'Hochschule
di Vienna con il Trio Altemberg. E’
stata premiata in Concorsi Nazionali ed Internazionali tra cui
'Premio Internazionale Rovere d’Oro', Gran Premio Internazionale 'Lario
in Musica' ottenendo un premio speciale della Giuria, Concorso di
Tortona, Concorso di Villa Medicea di Prato, ed è risultata
vincitrice alle selezioni per la 'Gioventù Musicale d’Italia'.
Nel '91 vince l'audizione di Primo Violoncello
nell'Orchestre des Jeunes de la Mediterranèe con la quale effettuerà
importanti tournèe internazionali sia nella compagine orchestrale
(Nord Africa, Israele, Francia, Italia, Turchia, Grecia) che nel
gruppo da Camera 'Les solistes de la Mediteranèe' in diverse
sedi prestigiose nelle città di Parigi, Marsiglia, Aix en Provence,
e all’Arena di Arles, concerto
trasmesso e registrato dalla R.T.F. francese. Nel
'92 è idonea alle selezioni per l’Orchestra Giovanile Italiana di
Fiesole, per l'Orchestra E.C.Y.O. e per l'Orchestra Schleswig
Holstein. Ancora nel ruolo di Primo
Violoncello ha collaborato con: Orch. Sinfonica G.Verdi di Milano,
Orch. Stabile del Teatro G.Donizzetti di Bergamo, Orch. 'I Pomeriggi
Musicali' di Milano, Orch. G.Cantelli di Milano, Orch. 'I
Filarmonici di Torino', Orch. del Teatro C.Coccia di Novara, Orch.
Filarmonica Italiana. Collabora regolarmente con l'Orch. Della Rai
di Torino, l'Orch. da Camera di Mantova e dal 2006 con l'Orchestra
del Teatro alla Scala e l'Orchestra Filarmonica della Scala con la
quale ha effettuato tourneè nelle sale e teatri più importanti del
mondo con grandi Direttori quali D.Barenboim, Z.Metha, L.Maazel,
V.Gergiev, S.Bychkov, R.Chailly, D.Gatti, P.Boulez, D.Harding,
G.Dudamel.Ereditando da suo padre Umberto grande interesse e
passione per la musica contemporanea, Livia Rotondi è stata
protagonista in numerosi eventi con gruppi d'avanguardia come il
Divertimento Ensemble, Dedalo Ensemble, Traiettorie Sonore,
Quintetto Arcadia ed altri. L'artista è
stata più volte invitata ad esibirsi da prestigiose Istituzioni
concertistiche come la Gioventù Musicale di Fermo, l'Accademia
Tadini di Lovere, Palazzo Montereale Mantica di Pordenone, Concerti
del Tempietto di Roma, Circolo della Stampa di Milano, all’Univeritat
fur Musik und dartsellende Kunst di Vienna, a Kiev nella sede
dell’Orchestra Filarmonica e nelle sedi del Consolato Italiano di
Parigi, Vienna e Gerusalemme.Numerosi sono i concerti e le
registrazioni effettuate e in fase di programmazione: in Duo con la
pianista S. Lanzi, in Duo con il violinista F. De angelis, in Trio
con il pianista R. Paruzzo, in Trio con la pianista M. Wollman e la
violinista E. Staneva, in Quartetto con il clarinettista F.
Meloni.Ha ricevuto grandi consensi di pubblico e della critica per
l'attività solistica nell'esecuzione del Concerto in sol min. di
R.Schumann, del Concerto in re magg. di Haydn, del Triplo Concerto
di L.van Beethoven, del Doppio Concerto di J.Brahms. Suona
un violoncello Vincenzo
Sannino fatto a Napoli nel 1901.
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